Stage Impro Supreme — Improvisation
Moments de solitude
Être à l’aise seul sur scène est essentiel — que ce soit pour improviser en solo ou pour entrer dans une scène à plusieurs avec clarté et présence.
À quoi sert ce stage
Moments de solitude est un stage consacré à une situation fondamentale en improvisation : être seul sur scène, sans appui extérieur immédiat.
Il s’agit d’apprendre à être à l’aise quand tout repose sur vous : au début d’une improvisation, dans un silence prolongé ou dans un moment où rien n’est encore décidé.
Ce travail concerne autant l’improvisation solo que les débuts de scènes collectives. Être seul, même brièvement, est une réalité constante du jeu improvisé.
Ce qui est travaillé
Le stage propose d’explorer et de cultiver les moments de solitude comme des espaces actifs, riches et porteurs de jeu.
Vous vous entraînez à :
- prendre le temps sans céder à la pression d’agir ou de parler,
- rester présent quand rien n’est encore clair,
- jouer avec votre corps et votre imagination sans chercher une idée,
- vous orienter, vous lâcher, puis vous réorienter à nouveau.
Le travail met l’accent sur la capacité à se faire confiance et à s’appuyer sur ce qui est déjà là, plutôt que de forcer une direction.
moment de solitude | mɔmɑ̃ də sɔlityd | n.
Situation où l’improvisateur apprend à se faire confiance, en découvrant qu’il a déjà tout ce qu’il faut pour jouer ; un point d’appui pour entrer dans l’inconnu sans se précipiter.
À qui ce stage s’adresse
Ce stage s’adresse aux improvisateurs et aux comédiens qui souhaitent renforcer leur autonomie sur scène.
Il est particulièrement pertinent pour ceux qui sentent qu’ils se précipitent trop vite vers l’action, la parole ou des schémas connus, par inconfort face au vide ou à l’attente.
Aucune pratique régulière de l’impro solo n’est requise. Le travail concerne avant tout la relation à soi, au temps et à l’attention.
Ce que ce stage n’est pas
Ce stage n’est pas un travail introspectif ou thérapeutique.
Il ne s’agit pas non plus de se replier sur soi ou de cultiver un jeu égocentré.
Le travail vise une disponibilité généreuse : être pleinement là pour pouvoir donner — à ses partenaires et au public — sans se cacher derrière l’agitation ou la fabrication.
Lien avec l’entraînement
La capacité à rester seul, présent et actif sans repères immédiats est une base essentielle de l’entraînement.
Les moments de solitude constituent le point zéro de l’improvisation : là où tout commence, avant les idées, avant les interactions, avant les formes.
Cadre du stage
- Durée habituelle : 3 jours
- Public : minimum 2 – 3 ans de pratique scénique (improvisation, théâtre, clown, danse)
- Groupe : petit effectif (en général 8 personnes)
Dates et inscriptions
Les dates à venir pour ce stage sont indiquées dans le calendrier général.
Inviter ce stage
Ce stage peut également être organisé à la demande pour une troupe, une école ou un groupe constitué.