Évidences

Comment être plus intui­tif dans vos improvisations ?

Comment accé­der au drame et à la comé­die en germe dans chaque instant, chaque mouve­ment, chaque rencontre ? Sans effort ni prétention ?

Venez explo­rer ces ques­tions à travers l’étude des quatre grandes évidences :

• l’espace 
• le mouve­ment
• la musique
• l’émotion

En trou­vant les rapports entre elles, en les trans­po­sant, vous allez tran­quille­ment déve­lop­per votre assu­rance sur scène et aigui­ser votre intui­tion de jeu.

évidence | evidɑ̃s | n. f.

Ce que l’on ne trouve pas en cherchant.

Jouez le corps dans l’espace

C’est la première évidence au théâtre. Et aussi la plus négli­gée en impro ?

Votre entrée sur scène raconte déjà quelque chose. Où vous vous placez, par rapport aux limites de la zone de jeu, par rapport à vos parte­naires, quel chemin vous prenez, etc. Tout compte pour le public.

La ques­tion c’est : est-ce que ça compte pour vous ?

Entrées et sorties, dépla­ce­ments, trajec­toires. Rappro­che­ments, éloi­gne­ments, colli­sions. L’espace est une matière première riche d’histoires en lui-même.

Si vous passez à côté, vous passez pour un spec­ta­teur égaré malgré vous.

Laissez le mouvement vous entraîner

Deuxième évidence : sur scène, il y a toujours du mouve­ment. Dans tout ce que vous faites, il y a du mouvement.

Même quand vous ne bougez pas, quand vous « ne faites rien ». Si vous êtes immo­bile, votre posture est le résul­tat d’un mouve­ment. Et il y a dans cette même posture l’amorce du mouve­ment suivant.

Au moins pour quelqu’un qui vous observe !

Mais si vous n’êtes pas à l’aise dans l’espace, si vous êtes péné­tré par le vide, si vous vous sentez creux, froid et tendu, alors vous allez passer à côté de l’évidence que l’on a vu de l’extérieur.

Et vous êtes condam­né à faire des choses bizarres.

Ou bien vous retrou­ver dans une énième impro­vi­sa­tion intel­lec­to-verbale au final très peu théâtrale.

Soyez en musique

Troi­sième évidence : dès qu’il y a vie sur scène, il y a rythme.

Soyez à l’écoute de comment les choses se déroulent dans le temps. Appré­ciez les débuts et les fins, la durée de chaque mouve­ment, action, bruit, silence.

Entrez dans la musi­ca­li­té de ce qui se passe en vous et autour de vous. Il n’en faut qu’un instant de jeu pour qu’apparaisse le premier thème. Bien­tôt même une mélodie.

L’improvisation est une compo­si­tion spon­ta­née qui dépend autant de votre coeur que de votre intel­li­gence. Vous corps est musi­cal. Vous êtes un instru­ment bien accordé.

Faites-vous confiance.

Transmettez de l’émotion

La dernière évidence : on s’en fiche des spec­tacles sans émotion.

Lais­sez tout ce qui se passe autour de vous réson­ner à l’intérieur. Ressen­tez, éprou­vez tout ce qui vous arrive. Prenez le temps de vivre la moindre fluc­tua­tion de votre vie affective. 

Respi­rez. Offrez votre émotion à vos parte­naires de jeu. Lais­sez-la remplir l’espace. Chan­gez l’ambiance dans la salle.

Si vous n’êtes pas touché vous-même, c’est très peu probable que vous allez toucher le public. Et c’est ce que vous voulez, non ?