À propos d’Impro Supreme
Un cadre de travail pour le jeu vivant
Impro Supreme est une méthode d’entraînement artistique centrée sur le lien entre le corps, l’attention et l’imagination.
Elle s’adresse à des improvisateurs, comédiens et artistes de scène qui souhaitent clarifier leur jeu et développer une pratique autonome.
Qu’est-ce qu’Impro Supreme ?
Impro Supreme est un cadre de travail dédié à l’entraînement de l’improvisation et du jeu scénique, centré sur le lien entre le corps, l’attention et l’imagination.
Il ne s’agit ni d’une école, ni d’une esthétique, ni d’un répertoire de formats.
Impro Supreme est un système d’entraînement conçu pour développer une pratique autonome, précise et durable.
Une méthode d’entraînement
Impro Supreme considère l’improvisation comme une compétence qui se travaille.
Le corps, la perception et l’action sont entraînés ensemble, dans une même dynamique.
L’objectif n’est pas de produire des idées, mais de développer la capacité à agir avec clarté, à percevoir ce qui se passe réellement et à composer en temps réel.
L’entraînement est structuré, reproductible et cumulatif.
Il est pensé pour être pratiqué dans la durée, en dehors comme sur scène.
1. Clarté corporelle
Entraîner le mouvement, le geste et l’action incarnée afin que l’expression devienne précise, lisible et vivante.
Le corps n’est pas un support de l’idée : il est le lieu où le jeu prend forme.
2. Intelligence créative
Entraîner le jugement, le timing et le choix — la capacité à composer avec ce que l’on fait et avec ce que l’on ne fait pas.
Improviser, c’est organiser l’instant, pas le subir.
3. Attention perceptive
Entraîner l’attention, la sensibilité et la présence imaginative pour répondre avec justesse à la réalité du moment.
Voir ce qui est là, rester avec, agir à partir de là.
Un travail sur le processus, pas sur le résultat
Impro Supreme ne cherche pas à provoquer des effets, ni à optimiser des performances.
Le travail porte sur :
- la qualité de présence,
- la précision de l’action,
- la lisibilité du jeu,
- et la capacité à rester en relation avec ce qui est là.
Les résultats visibles — aisance, créativité, impact — sont des conséquences, pas des objectifs.
Un socle commun, des contextes multiples
Le même travail se décline à travers :
- l’entraînement individuel,
- les stages,
- les formations avancées,
- le travail scénique,
- et les accompagnements.
Ces contextes sont différents, mais reposent sur un socle commun :
le corps comme point de départ, l’attention comme compétence, l’action comme génératrice de sens.
Une pratique individuelle au cœur du travail
Dans la méthode Impro Supreme, l’entraînement individuel est central.
Il ne s’agit pas d’un complément, ni d’une option avancée.
Il constitue la base même du travail.
La capacité à s’entraîner seul, à observer ce que l’on fait, à structurer sa recherche et à reprendre le travail dans la durée est considérée comme une compétence fondamentale.
C’est là où les automatismes deviennent visibles, où les compensations apparaissent, où le rapport réel au corps, à l’attention et à l’action peut se préciser.
Le travail collectif, les stages et les formations avancées viennent nourrir cette pratique. Ils l’accélèrent et la met au défi. Ils ne s’y substituent pas.
Impro Supreme est conçu pour développer cette autonomie :
savoir quoi travailler, comment le travailler, et comment faire évoluer ce travail dans le temps.
Une recherche en cours
Impro Supreme n’est pas un système figé.
C’est un cadre de travail en évolution, nourri par la pratique, par la scène, par l’enseignement et par l’observation continue de ce qui se passe réellement quand on improvise.
Ce travail s’inscrit dans une recherche à long terme sur la présence, la clarté et la composition en temps réel.
La personne derrière Impro Supreme
Caspar Schjelbred est formateur, artiste et metteur en scène, spécialisé dans l’improvisation, le jeu corporel et le travail clownesque. Il est le fondateur d’Impro Supreme, un cadre d’entraînement artistique centré sur le lien entre le corps, l’attention et l’imagination.
Né au Danemark, formé et établi à Paris pendant plus de vingt ans, il développe son travail à la croisée du théâtre physique, du clown et de l’improvisation.
Son approche est marquée par une exigence de clarté, une attention rigoureuse au corps et une recherche continue sur la présence, la perception et la composition en temps réel.
Il vit aujourd’hui à Copenhague et poursuit le développement d’Impro Supreme à travers des stages, des formations et des programmes en ligne.
Si vous souhaitez comprendre plus en détail comment ce travail est structuré, vous pouvez consulter la page Méthode ou découvrir l’histoire de sa construction.